Обложка трека

U2

Группа U2 сформировалась 25 сентября 1976 году. Этому предшествовало объявление в одной из школ Дублина, которое повесил Ларри Маллен. Молодой музыкант искал участников для своей рок-группы. Откликнулись на рукописный клочек бумаги трое школьников: будущий вокалист Bono (Пол Хьюсон), басист Адам Клейтон и и гитарист Дэвид Эванс. Перебрав несколько названий, коллектив остановился на U2. В первом варианте оно расшифровывается, как название американского самолета-шпиона, а во-втором, фонетическая форма аббревиатуры близка к английскому выражению «you too», что переводится как «ты тоже». В последнем варианте группа явно выразила социальную направленность коллектива. В 1978 году молодая группа приезжает на фестиваль в Лимерике, где становятся победителями. Одним из участников жюри в тот день был представитель CBS, который предложил U2 контракт на несколько синглов. В течении 2 лет коллектив выпускает пять синглов, которые не удовлетворили руководство CBS. Контракт расторгнут, а композиции «Stories For Boys», «Another Day», «Boy-Girl», «Twilight» и «Out Of Control» впоследствии стали хитами. В 1980 году U2 выступает на площадке National Boxing Stadium, где группе прямо за кулисами компания Island Records предлагает контракт. 25-летний Стив Лиллиуайт занимается продюсированием дебютного альбома U2. Первым синглом стала песня «I Will Follow», после 20 октября выходит первая пластинка группы «Boy». Осенью U2 отправляются в тур по десяти городам США. В 1981 году с января по март - группа гастролирует по Великобритании, а затем выступают в США. В апреле они отправляются на Багамы, где записывают сингл «Fire», а в сентябре выходит песня «Gloria». 16 октября выходит новый диск «October». В Англии альбом добрался до 11 строчки хит-парада, но в США не смог попасть даже в Тор-100. Начало 1982 года коллектив проводит в очередном гастрольном турне. Летом Боно женится на Элисон Стюарт. Отправляясь в медовый месяц на Ямайку, он пишет несколько песен для будущей пластинки U2. Осенью группа собирается на студии Windmill Lane, где готовит материал для третьего диска «War». 28 февраля 1983 года выходит новая пластинка U2 «War», которая в американском чарте добралась до 12 места, а в марте возглавила хит-парад Великобритании. 1 октября 1984 года выходит четвертая работа коллектива «Unforgettable Fire», одним из продюсеров которой, благодаря уговорам Боно, стал Брайан Ино. Предшествовавший альбому сингл «Pride» забирается на третье место, а альбом возглавляет хит-парад в Великобритании. Также, в августе этого года U2 открыли собственный лейбл Mother Records, чтобы помочь начинающим группам. В 1987 году U2 по праву можно считать самым известным и востребованным рок- коллективом на планете. Они отправляются в грандиозное турне, в котором дали по меньшей мере около 110 концертов. В марте этого же года выходит их пятый студийный альбом «The Joshua Tree», спродюсированный Даниэлем Лануа и Брайаном Ино. В 1988 году пластинка приносит U2 две награды Грэмми: «лучший альбом» и «лучшая рок-группа». 10 октября 1988 года группа презентует следующий диск под названием «Rattle and Hum», не получивший каких-то восхитительных отзывов. Критики писали, что U2 устали от творческой деятельности, и что коллективу надо сбавить обороты. Задетые критиками, к 19 ноябрю 1991 года группа выстреливает с альбомом «Achtung Baby», который спродюсировали Брайн Ино и Даниэл Лануа. Пластинка разошлась 10-миллионым тиражом. После выпуска диска, U2 отправились Zoo TV Tour, отличившийся визуальными эффектами. По горячим следам, вдохновленные гастролями, 5 июля 1993 года они выпускают восьмую студийную пластинку «Zooropa». 3 марта 1997 года выходит очередная студийная работа U2 под названием «Pop». В записи впервые участвовал клавишник Howie. Тур в поддержку альбома стал одним из самых грандиозных: ажиотаж был невероятный, в Италии коллектив до сих пор считают рекордсменами, так как они собрали более 150 тысяч человек на одном выступлении. В 1998 году U2 начинают работать над следующей пластинкой, параллельно выпуская сборник «The Best Of 1980-1990». В 2000 году ирландцы записали саундтрек для нового фильма Вима Вендерса «The Million Dollar Hotel». А в 2003 году за песню «The Hands That Built America», написанную для фильма Мартина Скорсезе «Банды Нью-Йорка», они взяли награду Golden Globe. 30 октября 2000 года они выпускают диск «All That You Can’t Leave Behind». Альбом занимает верхние строчки хит-парадов в 30 странах мира. А в 2001 году сингл с альбома «Beautiful Day» получает три премии «Грэмми». В 2002 году выходит второй сборник ирландцев «The Best Of 1990-2002», куда они включили ранее неизданные песни «The Hands That Built America» и «Electrical Storm». В 2002 году на церемонии Grammy Awards U2 четырежды поднимаются на сцену, чтобы забрать статуэтки за «Лучший рок-альбом» («All That You Can’t Leave Behind»), «Запись года» - «Walk On», также премиями отмечены «Elevation» и «Stuck In a Moment That You Can’t Get Out Of». 22 ноября 2004 года выходит пластинка «How to Dismantle an Atomic Bomb», которая за первую неделю в Америке разошлась 840000 копиями. В 2005 году по инициативе Брюса Спрингстина U2 ввели в «Зал славы рок-н-ролла».В марте этого же года стартует Vertigo Tour, в поддержку последнего альбома. 8 февраля 2005 года альбом получил пять премий «Грэмми». 2 марта 2009 года вышел очередной диск U2 «No Line on the Horizon», мгновенно оказавшийся на первых строчках хит-парадов США и Великобритании. В 2009 году ирландцы стали самым высокооплачиваемым коллективом по версии журнала Billboard, их доходы составили год $108,6 миллиона.

Лучшие треки

Новости

  • С 7 по 16 августа на территории усадьбы «Люблино» состоится XI Фестиваль ландшафтного искусства, садоводства и питомниководства «Сады и люди». Впервые фестиваль будет проходить на живописной площадке исторической  усадьбы Дурасова. Вход свободный. За 11 лет фестиваль «Сады и люди» прочно удерживает статус главного отраслевого события для профессионалов и любителей садоводства. В этом году программа не уступает предыдущим: организаторы предусмотрели лекции и практикумы для студентов-дизайнеров, которые построят свои объекты в рамках номинации «Сады начинающих». В усадьбе «Люблино» представят как крупные авторские сады, так и работы новичков, а также проведут мастер-классы и лекции от ведущих экспертов по истории ландшафта, подбору флоры и дизайну цветочных ансамблей. В этом году тема дизайнерских композиций — «Линия красоты». Всего на фестивале будет представлено более 10 партнерских садов, более 13 проектов начинающих студенческих команд, а также сады профессиональных архитекторов. По итогам мероприятия жюри выберет победителей в номинациях «Большой сад», «Малый сад», «Сад-инсталляция» и «Сады начинающих». Оценивать работы участников в качестве жюри будут инженер садово-паркового строительства и ландшафтной архитектуры, преподаватель Британской высшей школы дизайна Мария Принтц; ландшафтный архитектор Елена Дубнова; ландшафтный архитектор Ботанического сада МГУ «Аптекарский огород» Артём Паршин и основатели ландшафтной мастерской Klükva space, члены союза художников России, ведущие преподаватели Британской высшей школы дизайна Екатерина Болотова и Денис Калашников. На фестивале будут действовать несколько тематических зон: «Огород в городе» — с практическими занятиями для взрослых, «Детский сад» — с активностями для детей и подростков, а также «Зелёный лекторий», где соберут полезную информацию как для глубоко погружённых в тему садоводов и ландшафтных дизайнеров, так и для широкой публики. Программа мастер-классов от звёзд ландшафтного мира обещает быть по-настоящему богатой. Мария Принтц, чьи работы не раз удостаивались высших наград фестиваля, раскроет тайны макетного мастерства; Денис Поляков из «Маминой дачи» научит правильно формировать кроны деревьев; Анна Чурбанова продемонстрирует магию топиарной стрижки и создания уникальных зелёных фигур. Мастера икэбаны школы SOGETSU, Ольга Коваль и Наталья Богданова, приоткроют дверь в мир японской цветочной гармонии, а Юлия Безматерных и Светлана Жук, не раз завоёвывавшие золото, проведут практические занятия по украшению кашпо и проектированию выставочных садов — причём их уроки будут понятны и новичкам, и бывалым садоводам. Фото на обложке: Пресс-служба  «Цветочный город». Реклама. Рекламодатель: Общество с ограниченной ответственностью «Цветочный город» 0+erid: 2SDnjdTumoq
  • Ещё пару лет назад стилисты схватились бы за голову, увидев на одной руке тёплый блеск жёлтого золота и холодный металлик серебра. «Категорически нет», — учили нас гуру вкуса. Правило, которое казалось незыблемым, рухнуло. Сегодня миксовать драгоценности не просто можно — это стало маркером стиля.  Долгие десятилетия ювелирный этикет был строг, как дресс-код в Букингемском дворце. Жёлтое золото ассоциировалось с классикой и статусом, серебро (или белое золото) — с лаконичностью и современностью. Их встреча в одном луке считалась эстетическим диссонансом, признаком дурного тона. Девушки дотошно сверяли цвет застёжек на сумках и пряжек на ремнях — лишь бы избежать «металлического конфликта». Но времена меняются. На сцену вышло поколение, которое не признаёт жёстких рамок. Гендерные границы стёрлись, офисный код сменился коктейльным, а ювелирка перестала быть декларацией о статусе — она стала инструментом самовыражения. А ещё отличным способом показать всю свою коллекцию украшений.  Золото греет, серебро холодит. Когда они встречаются, возникает тот самый визуальный диалог, который цепляет взгляд. Тонкая золотая цепочка в паре с массивной серебряной накладкой на пальце создаёт драматургию: кожа кажется светлее, фактура украшений — выразительнее. Это как чёрно-белое кино с одним цветным акцентом — мгновенная динамика.  Фото: @shinobi34/123RF.com 5 правил от стилистов, как носить металлические украшения: 1. Единый стильПусть все украшения будут либо матовыми, либо полированными, либо с одной степенью износа (скажем, винтажное патинирование). Хаотичное смешение глянца и мата может дать обратный эффект. 2. Один акцентВыберите одно массивное изделие (например, колье или браслет-панцирь) и выстройте вокруг него тонкие золотые и серебряные цепочки. Так микс будет читаться как продуманный ансамбль, а не как попытка надеть всё сразу. Фото: @utkudemirsoy/123RF.com 3. Играйте с толщиной. Тонкие линии не конфликтуют — они дружат. Две-три тончайшие цепочки разного металла на шее выглядят как изящный современный арт-объект. А вот две толстые цепи разного цвета на одной руке — уже перебор. 4. Добавьте третьего — нейтрального.Драгоценные камни (белые бриллианты, жемчуг, опалы) или кожаные вставки работают как буфер между металлами. Они приглушают контраст и делают дуэт более гармоничным. 5. Следите за «цветом» вашей кожи. Девушкам с тёплым подтоном лучше начинать микст с золота, добавляя серебро дозированно. Холодный подтон, напротив, подружится с серебром как с базой, а золото использует как акцент. Начните экспериментировать так, как подсказывает собственный вкус. Если основа вашего привычного набора - золото, добавьте пару серебряных украшений. И наоборот. Не зацикливайтесь только на кольцах - миксуйте цепочки, добавляйте броши. Разбавляйте сочетание металлов деревянным браслетом или украшением из эпоксидной смолы. Или присмотритесь к уже готовым двухцветным украшениям.
    Иконка даты публикации

    30 07 2026

  • Ещё лет десять назад офисный дресс-код ассоциировался у нас с прямыми брюками и белыми рубашками? Сейчас всё изменилось. Деловые девушки переписали эти правила и всё чаще делают ставку на продуктивную расслабленность. Начнём с прозрачного лонгслива вместо строгой рубашки. В сочетании с асимметричной юбкой миди он выглядит интереснее классики, но не выходит за рамки делового стиля. А спокойная цветовая палитра (бежевый, молочный, нежно-розовый) всегда смотрится дорого.  Белая рубашка никогда не выйдет из моды, но голубая сделает образ мягче и свежее, особенно с тёмно-синими капри. Добавьте вместительный шопер и минималистичные украшения - образ готов. Джинсы тоже могут выглядеть дорого. Светлые прямые модели отлично работают в паре с укороченным жакетом или объёмной рубашкой. Если в офисе нет строгого дресс-кода, такой комплект станет отличной альтернативой привычным брюкам.  Ещё один способ освежить офисную базу - юбка с характером. Мини с асимметричным кроем или полупрозрачная макси уравновесят сдержанный верх.Главное, вам не нужно полностью обновлять гардероб. Иногда достаточно заменить брюки на юбку с принтом, надеть голубую рубашку вместо белой или добавить жакет современного кроя. Потому что именно эти небольшие детали отличают офисные образы модниц из Копенгагена, Парижа и Милана. Фото: @vichzh/123RF.com
    Иконка даты публикации

    28 07 2026

  • Когда-то давно, в эпоху до смартфонов, солнцезащитные очки были просто функциональным аксессуаром. Их носили рыбаки, водители и звезды Голливуда, прячущиеся от папарацци. Сегодня, в 2026-м, ситуация кардинально иная. Мы живем в мире, где наши глаза ежедневно подвергаются тройной атаке: ультрафиолет, синий свет экранов и информационный шум, от которого хочется просто закрыться. И именно в этот момент на сцену выходят они — тёмные очки, которые стали не просто аксессуаром, а психологической броней. Мало кто знает, но в Древнем Риме император Нерон наблюдал за гладиаторскими боями через полированный изумруд — это был первый в истории «солнцезащитный» девайс. В Китае XII века судьи носили очки из дымчатого кварца, чтобы скрывать свои эмоции и сохранять невозмутимость. Но настоящий бум случился лишь в XX веке, когда в 1936 году компания Ray-Ban выпустила легендарные «авиаторы» для американских летчиков. Очки защищали глаза от ослепительного солнца на высоте, но неожиданно стали символом мужественности и стиля. В 1960-х их подхватила контркультура — «Битлз» и Энди Уорхол сделали темные очки признаком интеллектуальной элиты. Сейчас очки носят для того, чтобы скрыться от реальности. Это «эффект зеркала»: вы видите всех, а вас — нет. Психологи называют это состоянием «безопасной анонимности». В переполненном мегаполисе, где каждый второй смотрит в экран, очки создают личное пространство. Вы не обязаны никому улыбаться, не должны поддерживать зрительный контакт в метро. Это защита  от информационной перегрузки. Модные тенденции в оправах летом 2026 года Тренды этого года — про эмоции и индивидуальность. Забудьте о безликих «универсалах». 1. «Стальной ангел» (тонкий металл)Оправы толщиной меньше спички. Выглядят так, будто линзы парят в воздухе. Это выбор минималистов. Такие очки требуют идеального цвета кожи и ухоженных бровей, так как они максимально открывают лицо. Сочетать их лучше с грубым свитером крупной вязки или косухой — игра фактур. 2. «Вдова Клико» (драматичный кошачий глаз)Острый, высокий угол, выходящий далеко за виски. Они делают скулы графичными. История этой формы уходит корнями в 1950-е, когда Одри Хепберн в «Завтраке у Тиффани» носила именно такие. В 2026-м они вернулись в агрессивном ключе — с рваными линиями и двойными дужками. Лучший аутфит: бархат или атлас. Фото: @deagreez/123RF.com 3. «Спасательный круг» (овал ретро)Увеличенные овалы, напоминающие о 1990-х. Их любила Кейт Мосс, а сейчас — Виктория Бекхэм. Секрет этих очков в их иллюзорной простоте. Они работают только с графичными скулами и высокими скулами. Если у вас круглое лицо — это не ваш вариант. Если овальное — берите не глядя. 4. «Полярный исследователь» (спортивная маска)Цельный линзовый блок, вдохновленный горнолыжными очками. Самый неоднозначный тренд. На девушке в шифоновом платье они создают сюрреалистичный контраст. На мужчине в деловом костюме — смотрятся как вызов. Их нельзя носить с повседневным спортивным костюмом, иначе вы рискуете превратиться в персонажа из антиутопии. 5. «Панч» (цветной гранж)Оправа или линзы кислотного оттенка — ярко-красного, лаймового или электрик-блю. Весь образ строится вокруг этого акцента. Противопоказаны людям с неяркой внешностью, так как они съедают лицо. Зато если у вас темные волосы и светлая кожа — это ваш главный союзник. Фото: @liudmilachernetska/123RF.com Как правильно тёмные выбрать очки? Когда мы заходим в оптику, нас встречают сотни оправ. Как среди них найти «свою»? Правило первое и главное: смотрите на переносицу. Если она слишком узкая, очки будут давить; слишком широкая — постоянно сползать. Идеальная посадка: мостик оправы лежит на переносице, а кончики дужек не впиваются за ушами. Второе правило: цвет линз. Здесь 80% покупателей ошибаются. Серые линзы — идеальный выбор для города. Они сохраняют естественную цветопередачу и защищают от бликов. Подходят 99% типов внешности. Зеленые или оливковые — выбор эстетов. Они улучшают контрастность и делают небо насыщеннее. Отличный вариант для вождения. Коричневые — визуально увеличивают глаза и делают мир теплее. Их обожают блогеры и инфлюенсеры. Желтые и розовые — категорически не подходят для яркого солнца. Это модный тренд для фотосессий и пасмурных дней, но для защиты сетчатки они бесполезны.  Ультрафиолет имеет свойство накапливаться, так что последствия могут проявиться спустя годы. Даже в пасмурную погоду значительная часть излучения проходит сквозь облака, плюс вода и снег дополнительно отражают лучи. Обязательно очки покупаем с защитой, потому что, если в линзах нет УФ-фильтра, они опаснее, чем даже отсутствие очков. При покупке всегда проверяйте маркировку. Самая надёжная - UV400. Допустимый вариант - UV380. Но если информации о защите нет - это повод насторожиться. Никогда не покупайте очки в случайных местах - на рынках или в переходах. Лучше обратитесь в салоны оптики, где можно изучить характеристики и проверить линзы на специальном приборе. И помните, что безопасность очков определяется не цветом или ценой, а наличием УФ-фильтра и маркировкой. Учитывайте эти параметры и берегите ваши глаза.
    Иконка даты публикации

    23 07 2026

  • С приходом смартфонов проводные аппараты, казалось, навсегда отправились на дальнюю тумбочку — их включали разве что для разговоров с пожилыми родственниками, которые упорно не признавали новые технологии. Однако к 2026 году чаша весов неожиданно качнулась в обратную сторону. «Домашний» телефон, как его до сих пор называют в России, перестал быть просто пережитком прошлого — он превратился в символ надёжности, безопасности и даже демонстративной роскоши. В соцсетях все чаще появляются ролики, где зумеры сидят у окна с чашкой кофе и телефонной трубкой: снимают эстетичные видео, на которых во время разговора накручивают шнур вокруг пальца. Так они представляют себя героями ромкомов нулевых, где стационарный телефон был незаменимым атрибутом. Зумеры, которые ещё буквально вчера избегали звонков и отстаивали свое право общаться через сообщения, сегодня осознали ценность слышать голос собеседника. Ведь так тоньше чувствуешь человека по ту сторону провода, и, к тому же, не теряешь время в утомительной переписке. Кстати, совсем необязательно сообщать свой номер всем. Оставьте контакт только тем, с кем действительно хотите общаться. Приготовьтесь к тому, что сначала все будут спрашивать: «Зачем это нужно?». Но как только они осознают прелесть содержательных разговоров, недоумение отпадёт. Фото: @artfully/113RF.com
  • Премьера мюзикла «Вальмон. Опасные связи» в постановке Современного Театра Мюзикла состоится 14-15 октября в Театриуме на Серпуховке. Это яркая сценическая версия знаменитого романа Пьера Шодерло де Лакло – история о любви как искусстве соблазна и оружии власти. В центре сюжета – два непревзойденных мастера интриги: виконт де Вальмон и маркиза де Мертей. Их противостояние начинается как игра, но оборачивается разрушительными последствиями для всех участников. Главные роли исполняют Нонна Гришаева и Дмитрий Ермак. Для этих звезд проект станет легендарным воссоединением на одной сцене после триумфального мюзикла ZORRO! «Я никогда в жизни не плела интриг, я это ненавижу. И именно поэтому мне очень интересен этот образ, хочется попробовать, что это такое, как это бывает, посуществовать в этом изнутри. Мы будем разрушать шаблоны» – поделилась Нонна. В роскошном Париже XVIII века чувства становятся частью тщательно продуманной игры, где каждый шаг просчитан, а каждое признание может оказаться ловушкой. В центре сюжета – легендарный виконт де Вальмон и блистательная маркиза де Мертей. Два непревзойденных мастера интриги вступают в опасное противостояние, которое начинается как развлечение, но приводит к последствиям, способным разрушить жизни всех участников этой игры. Илья Архипов, режиссер: «Наша постановка не эклектична, но при этом очень смело соединяет современные театральные тенденции: костюмы, декорации, минимализм – или, как я его называю, “необходизм” в театре. При этом мы отталкиваемся от эпохи, когда было написано произведение, – в ней множество красивых образов, и сейчас, через призму молодых творцов, они обретают новое звучание и не выглядят “нафталиновыми”. Поэтому я с уверенностью могу сказать: визуальная составляющая нашего спектакля уникальна, красива и неповторима, потому что она создана по-настоящему талантливыми людьми». Особую атмосферу спектакля создает уникальное музыкальное решение композитора Александра Богачёва: изысканная эстетика эпохи барокко органично переплетается с современными ритмами и аранжировками. Хореография Сергея Нарышева превращает действие в захватывающий пластический поединок, где за внешней красотой скрываются страсть, ревность и борьба за власть над чужими сердцами. В роли Маркизы де Мертей также на сцену выйдет Жанетт Гурская. В роли госпожи де Турвель – Елизавета Пащенко и Ася Будрина. Юную Сесиль сыграют лауреат премии «Звезда Театрала» Екатерина Короткова, Мария Паротикова и Кристина Кукас. Роль Дансени исполнят Семен Газиев и Дмитрий Оболонков, а Азолана – Марк Подлесный и Николай Рубцов. «Вальмон. Опасные связи» – это эффектный музыкальный спектакль о любви и мести, искушении и расплате, о чувствах, которые невозможно контролировать, даже если всю жизнь считаешь себя хозяином игры. Фото на обложке: Пресс-служба мюзикла «Вальмон. Опасные связи»Реклама. Рекламодатель: Общество с ограниченной ответственностью «СОВРЕМЕННЫЙ ТЕАТР МЮЗИКЛА» 18+erid: 2SDnjdU5Vrs
    Иконка даты публикации

    17 07 2026