Обложка трека

Zero 7

Электронный дуэт Zero 7 - это два закадычных друга Генри Биннс (Henry Binns) и Сэм Хардакер (Sam Hardaker), многолетние напарники, композиторы, продюсеры и авторы многочисленных ремиксов. Осваивая неограниченные просторы эмбиент-техно, Zero 7 буквально с первых шагов попали в обойму фаворитов как у меломанов, так и у критиков. Последние, не мудрствуя лукаво, после выхода первого же диска окрестили Zero 7 английскими Air. Как выяснилось позднее - несколько преждевременно. Генри Биннс и Сэм Хардакер дружили с детства, живя по соседству в одном из районов северного Лондона. Оба понимали, что их жизнь будет связана с музыкой, которая интересовала их в самых диаметральных своих проявлениях - равно привлекательными казались соул и классика, джаз и хип-хоп. Среди альбомов, которые кардинально повлияли на их представление о музыке, они называют несколько неожиданные записи: Сэм - "Planet Rock" Африка Бамбаатаа (Afrika Bambaataa), а Генри - "The Hissing Of Summer Lawns" Джони Митчелл (Joni Mitchell).После школы оба освоили профессию инженера звукозаписи и были приняты на работу в студию Rak, которую возглавлял Микки Мост (Mickie Most). Блеснуть инженерными талантами удалось не сразу. Для начала ребятам пришлось довольствоваться обязанностями курьеров, заваривать чай для сотрудников и бегать по мелким поручениям. Но вскоре им удалось с лихвой наверстать упущенное. С 1992 года Генри Биннс и Сэм Хардакер регулярно выполняли обязанности ассистента инженера, а затем и режиссера звукозаписи. В середине 90-х они увлеклись созданием ремиксов и подготовили их предостаточно, в том числе и для звезд первой величины - Роберта Планта (Robert Plant), Pet Shop Boys, Ленни Кравица (Lenny Kravitz). Но, как правило, записи, которые проходили через их руки, не вызывали у друзей особого интереса. Первой по-настоящему увлекательной работой оказался ремикс на трек "Climbing up the Walls", представленный на классическом альбоме Radiohead 1997 года "OK Computer". Обработать эту песню музыкантам предложил Найджел Годрич (Nigel Godrich), товарищ по колледжу, работавший с Radiohead на правах продюсера. Хардакер и Биннс выложились по полной программе. И не зря - их работа привлекла внимание известного ди-джея и влиятельнго антрепренера Гилля Петерсона ( Gilles Peterson) обратил на парочку самое пристальное внимание. Для начала он запустил в эфир BBC Radio 1 ремикс на "Climbing up the Walls", потом предложил музыкантам еще один трек на обработку. Это была композиция "Love Theme From Spartacus" соул-певца и композитора Терри Калье (Terry Callier). И еще одна удача на их ремиксерском поприще.С тех пор Гилль Петерсон не отказывал начинающим композиторам и продюсерам в своей поддержке. Так, в 2000 году именно с его подачи двое друзей - уже как Zero 7 - издали дебютный ЕР, "оригинально" названный "ЕР1". Первый тираж насчитывал всего тысячу копий, но разлетелись они моментально. Вернувшись к родному ремиксерскому ремеслу, Генри Биннс и Сэм Хардакер не отказались от мысли творить самостоятельно. И в том же году подготовили второй "ЕР2", который разошелся уже гораздо более приличным тиражом. В перерыве между релизами Генри Биннс успел дебютировать как продюсер, поработав над саундом альбома Mel B "Hot", а Сэм Хардакер занялся ремиксами на треки из альбома Radiohead "Karma Police, Pt. 2". "Нам предлагали огромное количество материала для ремиксов, - вспоминают музыканты. - Но в какой-то момент нам захотелось сделать что-то самим и посмотреть, что из этого получится. Разница была огромная. И мы понятия не имели, к чему все это приведет".Мало-помалу Zero 7 начали набирать материал для полноформатного дебюта. Композиции рождались под влиянием очень разноплановых артистов - Куинси Джонса (Quincy Jones), Рэя Чарльза (Ray Charles), Джорджа Мартина (George Martin), Джона Барри (John Barry). Свой первый альбом "Simple Things" Zero 7 вынесли на суд публики летом 2001 года. Саунд записи лавировал между эйсид-джазом, эмбиентным техно и фанком. Инструментальные композиции на альбоме соседствовали с песнями, которые озвучили талантливые вокалисты Мозес (Mozez), Сия Фарлер (Sia Furler) и Софи Баркер (Sophie Barker). Сочетая вкрадчивый соул-вокал, бурлящие клавишные, акустическую гитару и классические струнные, авторы добились свободного и сильного звучания. Рецензенты на страницах самых разных британских изданий не скупились на похвалы. "Наш ответ Air" - только один из примеров высокой оценки. В феврале 2002 года музыканты опубликовали сборник ремиксов из серии "Another Late Night", на котором представили свои версии работ очень разных исполнителей, в основном бразильских и французских. Представитель рэп-андеграунда Quasimoto интересовал их не меньше, чем классика Сержа Гейнсбура (Serge Gainsbourg) "Bonnie & Clyde". Через несколько месяцев Zero 7 высадились на американском берегу, чтобы отыграть 14 шоу в разных уголках Соединенных Штатов в поддержку своего дебютного релиза. Концертная поездка стала чрезвычайно полезным опытом для участников Zero 7, которые на протяжении многих лет считали себя студийными затворниками и даже не представляли, что когда-нибудь решатся выступать вживую. На сцену вместе с ними выходила внушительная бэк-группа - 11 музыкантов и три вокалиста. Программа тура включала и шоу в рамках третьего фестиваля Coachella в Калифорнии.К этому времени в Великобритании альбом "Simple Things" стал уже дважды золотым, разойдясь 200-тысячным тиражом (сегодня его тираж превысил 300 тысяч). А дуэт номинировался на две престижнейшие награды - Mercury Music Prize ("альбом года") и Brit Award ("лучший новый артист"). После концертного знакомства с американской публикой диск "Simple Things" засветился в Тор 5 электронных альбомов США. Когда летом 2002 дуэт вернулся на родину, их ждала английская часть тура с заездом на площадки летних фестивалей. Они стали настоящими звездами фестиваля Homelands 2002. Второй студийный альбом "When It Falls" был готов в марте 2004 года. Пригласив наряду с уже знакомой Сией Фарлер двух новых вокалистов, Тину Дайко (Tina Dico) и Ивонн Джо Льюис (Yvonne John Lewis), дуэт подготовил симпатичную подборку мелодичных песен и инструментальных композиций. Zero 7 придерживались той же формулы, которая целиком оправдала себя в дебютном альбоме, хотя и сделали дополнительный акцент на элементах поп-стиля. Сами себе продюсеры, Сэм Хардакер и Генри Биннс использовали в аранжировках флейту, духовые и струнные, придавая своим трекам мягкий, теплый колорит. Лонг-плей "When It Falls" одинаково пришелся по вкусу и английским и американским меломанам. Даже без поддержки специального хит-сингла (стопроцентных хитов на альбоме не было) этот диск поднялся в Тор 3 электронного чарта США и даже отметился в Billboard 200.За месяц до официального релиза участники Zero 7 в компании еще 15 музыкантов отправились в гастрольный тур по Великобритании. Даже самые скептически настроенные журналисты вынуждены были отдать должное их умению заводить публику. Одна из наиболее эффектных деталей их живых шоу - это четыре сменяющих друг друга вокалиста (Мозес, Тина Дайко, Софи Баркер и Сия Фарлер), плюс все действие разворачивается на фоне импрессионистских картинок, проецируемых на задник сцены. Уже больше трех лет успешно отвоевывая место под солнцем шоу-бизнеса, музыканты так пока еще и не осознали, в чем причина их популярности: "Ничего подобного мы не ожидали. Мы понятия не имеем, как вообще это происходит". И никакой манией величия они до сих пор не обзавелись. Свой проект Генри Биннс и Сэм Хардакер характеризуют очень просто: "Zero 7 - это традиционная группа, но использующая сэмплы, и именно смешение этих двух составляющих производит нужный эффект".

Лучшие треки

Новости

  • Скажите, как часто взрослые дети просят у вас деньги? На пиццу, новые кроссовки, билеты в кино. А вы, как любящий родитель, наверное, не можете отказать. При этом, давно мечтаете, чтобы они стали самостоятельными.  Первое и, наверное, самое сложное - перестать мгновенно реагировать на просьбу. Пока вы каждый раз бросаетесь на помощь, у ребёнка нет стимула искать работу. Просто скажите, что с завтрашнего дня денег не даете, и объясните, что зарабатывать на свои желания нужно трудом.  Вторым шагом станет совместное планирование бюджета. Многие молодые люди не понимают, куда утекают деньги. Сядьте рядом, откройте таблицу или приложение и вместе запишите все расходы: транспорт, питание, связь, подписки. Это приводит в чувства лучше любых нотаций. Третье – помощь в поиске источника дохода. Помогите составить резюме, найти вакансии и предложите пройти короткие курсы, но не делайте всё за него - предоставьте инструменты. Даже небольшие заработки дадут ему чувство веры в собственные силы. И четвёртый шаг - отпустите контроль. Многие мамы, боясь, что ребенок потратит деньги на ерунду, требуют отчёты и проверяют чеки. Но это вызывает лишь раздражение. Поэтому договоритесь, какую часть заработанного он будет откладывать, а какую тратить без отчёта. И доверьтесь. Ошибки - его личные уроки. Финансовое воспитание - это процесс, где ваша задача – научить взрослого ребенка самого отвечать за свои доходы и расходы.  Фото: @vznr/123RF.com
    Психология
    Иконка даты публикации

    21 10 2026

  • Смотрите в зеркало и замечаете морщинки, которых ещё пару лет назад не было? Ловите себя на мысли «а ведь я представлял(а) свою жизнь совсем иначе»? Вспоминаете о несбывшихся мечтах и чувствуете, как внутри что-то сжимается? Если да — вы не одиноки. И, что важнее, с вами всё в порядке. Психологи называют это состояние по-разному: «кризисом среднего возраста» (хотя он случается и в 25, и в 60), «экзистенциальной грустью» или просто «осознанием конечности». Суть одна: в какой-то момент мы перестаём воспринимать время как бесконечный ресурс и начинаем его считать. И это столкновение с реальностью — неизбежная часть взросления. Нам непросто, потому что мы живём в эпоху культа молодости. Это транслируется с экранов, в соцсетях, в журналах. И в этой гонке за красивой картинкой легко начать ненавидеть своё неидеальное отражение. Ещё возраст трудно принять, потому что столько всего хочется сделать, а время уходит. Мы считаем упущенные возможности и корим себя. Возраст кажется ограничением. Но это не так. Наша уникальность не измеряется цифрами в паспорте. Вот пара упражнений, которые помогут вернуть гармонию. Выпишите минимум десять своих побед. Это может быть золотая медаль или борщ, который вы научились готовить. Возвращайтесь к списку, когда появятся сомнения в своих силах. А еще нарисуйте линию жизни от рождения до сегодняшнего дня. Отметьте ключевые события. И посмотрите на неё целиком. Это не уходящие годы, а ваш колоссальный опыт. Каждый поворот сделал вас той, кто вы есть.Время и возраст - это не наказание. Это ваш бесценный опыт, который с каждым годом открывает для вас новые возможности.  Фото: @redfoxstudio/123RF.com
    Красота
    Иконка даты публикации

    20 10 2026

  • Когда-то бархат считался тканью королей и аристократов, затем пережил период забвения, а в 90-е стал символом китча. Но сегодня этот материал вернулся в моду триумфально. И если вы думаете, что бархат — это только вечерние платья и бабушкины шторы, вы сильно ошибаетесь. Производство бархата когда-то было настолько трудоемким и дорогим, что позволить его себе могли только монархи и высшее духовенство. Вспомните портреты Генриха VIII или Екатерины Медичи — тяжелые, расшитые золотом бархатные наряды подчеркивали статус и богатство. В XX веке бархат демократизировался. В 20-е годы Коко Шанель начала использовать его для повседневных жакетов, а в 70-е и 90-е он пережил настоящий бум благодаря эстетике глэм-рока и хиппи-шика.  Фото: @teksomolika/123RF.com В этом сезоне дизайнеры решили вывести бархат за пределы вечернего гардероба и предлагают носить вещи их него в повседневной жизни. Самый простой способ начать носить бархат - это жакет. В отличие от платья, он не диктует образ целиком, а просто добавляет ему глубины. С джинсами и белой футболкой такой жакет выглядит буднично, а с брюками в тон - уже более нарядно. С джинсами отлично выглядит и бархатный пиджак. Сочетание темно-синего или изумрудного бархатного пиджака с джинсами и белой футболкой уже стало трендом этой осени. В холодное время года бархатные брюки (особенно винные или шоколадные оттенки) — отличная альтернатива джинсам. Сочетайте их с мягким свитером оверсайз.  Еще одним уютным трендом этого сезона становится  бархатный топ под строгим шерстяным жакетом.  Бархатное платье-комбинация выглядит слишком «нарядно»? Наденьте под него  футболку, а сверху — объемный кардиган. Или наденьте грубые ботинки на массивной подошве, чтобы снизить градус пафоса. Если бархатная одежда пока для вас слишком смелый шаг, начните с аксессуаров. В этом сезоне бренды выпускают бархатные туфли, сумки, ремни и даже заколки. Одной такой детали хватит, чтобы изменить весь образ. Лодочки или небольшая сумка из бархата превратят джинсы и рубашку в законченный вечерний туалет.  Фото: @annanahabed/123RF.com Бархат — это не просто ткань, это настроение. Он добавляет образу нотку загадочности и уюта одновременно. Не бойтесь экспериментировать: сочетайте его с денимом, кожей и трикотажем. Этой осенью и зимой бархат — ваш лучший союзник в создании стильного и теплого образа.
    Мода
    Иконка даты публикации

    19 10 2026

  • В легендарной «Метелице» этой осенью пройдет гастро-мюзикл «О чём молчат женщины». «О чём молчат женщины» — романтическая история о новом шансе, взаимном притяжении и любви, которую можно не только увидеть и услышать, но и буквально ощутить всеми чувствами.По сюжету, некогда бывшие влюбленные Ксюша и Витя были по-настоящему счастливы, но болезненное расставание развело их не только по разным жизненным дорогам, но и по разные стороны баррикад ресторанного мира. Оба открывают свои рестораны по соседству, только у Ксюши он становится более популярным. Виктор не готов ни проигрывать в бизнесе, ни окончательно отпускать прошлое. Пытаясь подорвать проект Ксюши, он запускает цепь событий, которая полностью переворачивает его реальность: внезапно к нему приходит дар — он начинает слышать, о чём думают женщины. Музыкальное настроение спектакля создают хиты эпохи кассет, первых MP3-плееров и музыкальных телеканалов, хиты, которые давно стали частью нашего культурного кода. В мюзикле звучат песни Григория Лепса, Леонида Агутина и других музыкантов в новой аранжировке. Проект оригинально сплетает воедино театральное искусство, гастрономические впечатления и настроение настоящего праздничного вечера. Зрители интерактивно погрузятся в шоу через блюда, которые отражают эмоции персонажей в каждый момент истории — от ревности и страсти до нежности и любви. А для поддержания романтичного настроения и приятного вдохновения гости смогут попробовать специально созданный для проекта напиток «Радио Romantika». 16+Реклама. Рекламодатель ООО «Промоэйдж». erid: 2SDnjdd4c9R Фото: ООО «Промоэйдж»
    Новости
    Иконка даты публикации

    15 10 2026

  • Помните те заброшенные в углу клубки пряжи, учебник японского, открытый только на первых страницах, пылящийся скейтборд и то приложение для медитации, которое вы клялись открывать каждый день, но заглянули туда от силы три раза? Если эти сцены вызывают у вас узнавание и лёгкое чувство вины, скорее всего, вы — «хобби-хоппер». Это слово, звучащее немного иронично, описывает всё более распространённое жизненное состояние: вы загораетесь новой идеей, погружаетесь в неё на какое-то время, получаете удовольствие или навык, а затем в какой-то момент естественным образом переключаетесь на следующую цель — и так по кругу. Раньше такое поведение клеймили ярлыками «бросил на полпути» и «не хватает упорства». Но сегодня всё больше психологических исследований и жизненной практики реабилитируют «хобби-хоппинг»: это не недостаток характера, а возможно, недооценённое преимущество. С точки зрения нейробиологии у хобби-хоппинга прочная биологическая основа. Человеческий мозг от природы жаждет новизны. Когда мы пробуем что-то совершенно новое, мозг выделяет дофамин — нейромедиатор, связанный с удовольствием и системой вознаграждения. Иными словами, каждый раз, когда вы берёте в руки укулеле, записываетесь на гончарный мастер-класс или скачиваете новое приложение для изучения языков, ваш мозг устраивает небольшую вечеринку. Фото: @irrmago/123RF.com Нас учили: если начал — доведи до конца, стань экспертом, получи диплом, поставь галочку. Но у этой установки есть обратная сторона: она превращает удовольствие в обязанность, а интерес — в очередную строку в списке дел. Хобби-хоппинг предлагает альтернативу: ценность заключается в самом процессе, а не только в финальном достижении. Вы можете провести три месяца, увлечённо изучая астрономию, чтобы потом переключиться на акварель — и это не потеря времени. Это время, прожитое с интересом. Навыки, полученные в одном увлечении, часто неожиданно пригождаются в другом: чувство композиции из фотографии помогает в дизайне, а ритм из музыки — в изучении языков. Фото: @alexeilis/123RF.com Самое главное - не бояться быть новичком. Не нужно сразу покупать профессиональное оборудование. Начните с малого: приготовьте одно блюдо, сделайте серию снимков, закончите небольшой рисунок. После такой пробы проще понять, хочется ли продолжения. И ещё: не корите себя, если увлечение не стало делом всей жизни. Это нормально - пробовать и двигаться дальше.
    Стиль жизни
    Иконка даты публикации

    14 10 2026

  • Ирина Дубцова, известная певица и композитор, объединилась с TONI — одним из самых заметных лириков современности — и представила их совместный сингл «Буду скучать». Трек вполне может стать главным эмоциональным хитом осени: он словно создан, чтобы помочь пережить непростые чувства. Уже сейчас новинку можно послушать на любых стриминговых платформах — и прочувствовать всю глубину эмоций. В песне артисты затрагивают близкую многим тему: из‑за глупой гордости и нежелания поговорить люди нередко сами разрушают своё счастье. Композиция выстроена как откровенный, но, увы, запоздавший разговор мужчины и женщины. Герои старательно изображают безразличие: игнорируют ночные звонки, передают ключи через соседей, при случайной встрече в пробке делают вид, будто всё в порядке, — но в душе по‑прежнему надеются, что ещё не поздно всё исправить. Ирина Дубцова: «Наш дуэт – не случайная история. Мы давно знакомы с TONI, мы в прекрасных дружеских отношениях. «Буду скучать» – невероятно трогательная лирика о тех и для тех, кто верит в любовь, о том, как важно, встретив того самого человека, не отпускать его». Артисты подняли тему, которая гарантированно откликнется миллионам слушателей: как глупая гордость и нежелание поговорить заставляют людей ломать собственное счастье.  Фото: пиар-служба артистов
    Новости
    Иконка даты публикации

    12 10 2026