Обложка трека

Браво

История возникновения группы “Браво” берет начало в 1983 году. Тогда Евгений Хавтан, будучи студентом первого курса, познакомился с музыкантами группы “Постскриптум”, которую возглавлял Гарик Сукачев. Евгений был принят в коллектив, и ребята выступали в стиле new wave на танцах в клубе завода "Мосэнерготехпром". Тогда в группе играли Гарик Сукачев, Евгений Хавтан, Павел Кузин и Карен Саркисов. Но вскоре у музыкантов возникли разногласия, и в итоге были созданы новые команды. Хавтан познакомился с саксофонистом - Александром Степаненко и Жанной Агузаровой. Жанна всех покорила необычной манерой исполнения песен и запоминающимся вокалом. В новый состав группы входили: Евгений Хавтан; Иванна Андерс (она же Жанна Агузарова ),
Андрей Конусов, Павел Кузин и Александр Степаненко. Тогда же было придумано название коллектива – “Браво”. В качестве других вариантов рассматривались: "Шейк", "Твист" и "КВН".
 Первую композицию, которою записал ансамбль, стала песня “Кошки”. Лидер коллектива, Евгений Хавтан, считает ее эталонной по энергетике и настроению. 18 марта 1984 года (кстати, именно эту дату группа “Браво” считает своим Днем рождения) состоялся печально знаменитый концерт коллектива – тогда правоохранительные органы забрали музыкантов в отделение милиции, там ребят заставили писать объяснительные записки, с указанием имен организаторов. Поскольку не было состава преступления, всех участников коллектива, кроме Жанны Агузаровой, отпустили, а ее посадили в тюрьму за поддельный паспорт с московской пропиской. Сама же группа “Браво” попала в “черный список” так называемых запрещенных коллективов. Но несмотря на это, группа продолжала репетиции. Правда, постепенно музыканты стали покидать коллектив. В 1985 году для контроля молодежи КГБ создал творческую лабораторию рок-музыки, куда вошла и группа “Браво”. На тот момент вернулась Агузарова, и группа выступала в статусе “любительского коллектива”. Тогда ребят заметила Алла Пугачева, которая пригласила их принять участие в большом концерте "Счет 904", посвященному Чернобыльской трагедии 1986 года. После этого коллектив принял участие в телепередаче "Музыкальный ринг". Тогда же молодые участники "Браво" были приглашены на "Рок-панораму-86", где ребята выступали на одной сцене с такими мэтрами, как Александр Градский, “Машина времени” и “Автограф”. В результате, “Браво” получили две награды: приз за лучшую шоу-программу и приз зрительских симпатий. Вскоре началась череда изменений внутри коллектива: солисты менялись один за другим - вместо Жанны Агузаровой пришла Анна Салмина; на ее место - Татьяна Рузаева, затем вернулась Агузарова, но в 1988 году снова ушла, чтобы заняться сольной карьерой. В 1989 году солистом коллектива стал Евгений Осин, а на его место пришла Ирина Епифанова. В 1990 году Хавтан пригласил Валерия Сюткина на роль фронтмена коллектива. Дебютный концерт нового состава состоялся в городе Сумы в августе 1990 года. Через год музыканты выпустили две пластинки - "Стиляги из Москвы" и "Московский бит". Позже эти альбомы и диск “Дорога в облака” стали самыми продаваемыми в истории группы. За период с 1991 по 1994 годы "Браво" активно гастролировала – на ее счету более 1000 концертов. Вскоре из-за творческих разногласий группу покинул Валерий Сюткин, чтобы заняться сольным творчеством. На его место пришел Роберт Ленц, и в 1996 году коллектив выпустил альбом "На перекрестках весны". В честь 15-летия коллектива музыканты решили устроить гастрольный тур "Бравомания" с тремя бывшими солистами – Жанной Агузаровой, Валерием Сюткиным и Робертом Ленцем. Правда, после пятого концерта Агузарова вернулась в Москву. В 2000-е годы начался очередной взлет группы. “Браво” стала очень востребованной, ее аудитория “помолодела” – средний возраст зрителей составил 20-25 лет. В 2008 коллектив отметил свое двадцатипятилетие большим концертом в Кремле. Песни в исполнении группы «Браво» слушай онлайн на музыкальном портале 101.ru.

Лучшие треки

Новости

  • Премьера мюзикла «Вальмон. Опасные связи» в постановке Современного Театра Мюзикла состоится 14-15 октября в Театриуме на Серпуховке. Это яркая сценическая версия знаменитого романа Пьера Шодерло де Лакло – история о любви как искусстве соблазна и оружии власти. В центре сюжета – два непревзойденных мастера интриги: виконт де Вальмон и маркиза де Мертей. Их противостояние начинается как игра, но оборачивается разрушительными последствиями для всех участников. Главные роли исполняют Нонна Гришаева и Дмитрий Ермак. Для этих звезд проект станет легендарным воссоединением на одной сцене после триумфального мюзикла ZORRO! «Я никогда в жизни не плела интриг, я это ненавижу. И именно поэтому мне очень интересен этот образ, хочется попробовать, что это такое, как это бывает, посуществовать в этом изнутри. Мы будем разрушать шаблоны» – поделилась Нонна. В роскошном Париже XVIII века чувства становятся частью тщательно продуманной игры, где каждый шаг просчитан, а каждое признание может оказаться ловушкой. В центре сюжета – легендарный виконт де Вальмон и блистательная маркиза де Мертей. Два непревзойденных мастера интриги вступают в опасное противостояние, которое начинается как развлечение, но приводит к последствиям, способным разрушить жизни всех участников этой игры. Илья Архипов, режиссер: «Наша постановка не эклектична, но при этом очень смело соединяет современные театральные тенденции: костюмы, декорации, минимализм – или, как я его называю, “необходизм” в театре. При этом мы отталкиваемся от эпохи, когда было написано произведение, – в ней множество красивых образов, и сейчас, через призму молодых творцов, они обретают новое звучание и не выглядят “нафталиновыми”. Поэтому я с уверенностью могу сказать: визуальная составляющая нашего спектакля уникальна, красива и неповторима, потому что она создана по-настоящему талантливыми людьми». Особую атмосферу спектакля создает уникальное музыкальное решение композитора Александра Богачёва: изысканная эстетика эпохи барокко органично переплетается с современными ритмами и аранжировками. Хореография Сергея Нарышева превращает действие в захватывающий пластический поединок, где за внешней красотой скрываются страсть, ревность и борьба за власть над чужими сердцами. В роли Маркизы де Мертей также на сцену выйдет Жанетт Гурская. В роли госпожи де Турвель – Елизавета Пащенко и Ася Будрина. Юную Сесиль сыграют лауреат премии «Звезда Театрала» Екатерина Короткова, Мария Паротикова и Кристина Кукас. Роль Дансени исполнят Семен Газиев и Дмитрий Оболонков, а Азолана – Марк Подлесный и Николай Рубцов. «Вальмон. Опасные связи» – это эффектный музыкальный спектакль о любви и мести, искушении и расплате, о чувствах, которые невозможно контролировать, даже если всю жизнь считаешь себя хозяином игры. Фото на обложке: Пресс-служба мюзикла «Вальмон. Опасные связи»Реклама. Рекламодатель: Общество с ограниченной ответственностью «СОВРЕМЕННЫЙ ТЕАТР МЮЗИКЛА» 18+erid: 2SDnjdU5Vrs
    Иконка даты публикации

    17 07 2026

  • В киноцентре «КАРО 11 Октябрь» завершился первый Международный кинофестиваль «Сделано женщинами». С 8 по 12 июля зрители знакомились с лучшими фильмами, созданными при ключевом участии женщин-кинематографистов из России, Испании, Франции, Индии, Туниса и Катара.  Смотр, организованный Ассоциацией женщин-кинопродюсеров России (WRAP) при поддержке Министерства культуры Российской Федерации. Гостями церемонии закрытия стали: Стася Толстая, Юрий Быков, Евгений Сангаджиев и Ксения Андрианова, Михаил Тройник, Александра Киселева, Елена Лядова, Маруся Фомина, Ситора Алиева, Сафу Сарфараз Алам, Юлия Мишкинене, Сергей Дешин, Евгения Попова, Алена Чехова, Кирилл Султанов, Максим и Ольга Добромысловы, Лариса Садилова, Юлия Егерева и др.  Членами жюри фестиваля стали киновед, фестивальный эксперт, продюсер Ситора Алиева, актриса Елена Лядова, немецкий продюсер Михаэль Шлихт, индийский режиссер и продюсер Сафу Сарфараз Алам, актриса, режиссер и сценарист Маруся Фомина, продюсер Юлия Мишкинене, а также кинокритик, программный директор фестиваля VOICES Сергей Дешин. Первым на церемонии был вручен Специальный приз партнера фестиваля — Радио Romantika. Его получила картина «Шла Саша» режиссера Юли Войтюк. Награду вручила бренд-менеджер Радио Romantika Екатерина Шувалова.  «Для нас было важно выбрать фильм, созвучный философии Радио Romantika. Романтика — это не только про нежность, но и про смелость жить, влюбляться, мечтать и делать выбор. Именно такой путь проходит героиня фильма “Шла Саша” — она выбирает не бояться, а идти навстречу миру», — отметила Екатерина Шувалова. Обладателем главной награды стала испанская картина «Глухая» режиссера Евы Либертад — пронзительная история о материнстве, принятии и поиске взаимопонимания между миром глухих и слышащих людей. Также свой Специальный приз вручали партнеры фестиваля — бренд SuperMama. Награду вручила основатель бренда Наталья Петлякова, приз достался ленте «Утренний свет», реж. Бобби Сарма Баруа (Индия). Обладательница этого приза станет героиней обложки журнала Super Mama Magazine, который выходит в Москве, Дубае, Лондоне и Майами.  Победители Первого Международного кинофестиваля «Сделано женщинами»: Лучший фильм — «Глухая», реж. Ева Либертад (Испания) Лучший режиссёр — «Чувства», реж. Виктория Мокерова (Россия) Лучший сценарист — «Мамин блюз», реж. Екатерина Горбачёва (Россия) Лучший оператор-постановщик — «Обещанное небо», реж. Эриж Сехири (Франция, Тунис, Катар) оператор Фрида Махру Лучший композитор — «Обещанное небо», реж. Эриж Сехири (Франция, Тунис, Катар) Специальный приз жюри «За филигранное воссоздание эпохи 70-х» — «Дочь капитана», реж. Лариса Садилова (Россия) Приз зрительских симпатий — «Шла Саша», реж. Юля Войтюк (Россия) Специальный приз от фестиваля «Своя интонация» — Анна Меликян Специальный приз от ассоциации женщин-кинопродюсеров «За вклад в развитие киноиндустрии»— Наталья Мокрицкая Специальный приз от партнера SuperMama — «Утренний свет», реж. Бобби Сарма Баруа (Индия) Специальный приз Радио Romantika — «Шла Саша», реж. Юля Войтюк (Россия) После церемонии зрители увидели фильм закрытия фестиваля — французскую мелодраму «Между небом и землей», которую представил основатель прокатной компании «Киномания» Аюр Базаров.  Также состоялись мастер-класс для актеров, дискуссия Ассоциации женщин-кинопродюсеров России WRAP, круглый стол «Женщины-режиссеры: взгляд на профессию», обсуждение перспектив сотрудничества со странами СНГ, а в финальный день фестиваля прошла специальная сессия «Женщины, которые делают мир лучше».  Фото: пресс-служба первого Международного кинофестиваля «Сделано женщинами»  
    Иконка даты публикации

    14 07 2026

  • У вас бывало, что после прочтения хорошей книги, вам немедленно захотелось оказаться там, где разворачивались события? Оказывается, такое желание возникает у многих. И поэтому литературный туризм стал одним из главных трендов этого года. Локации и маршруты для летнего отпуска теперь выбирают не по атмосферным картинкам, а по страницам любимых произведений. Люди отправляются в книжные ретриты, выбирают отели с библиотеками и планируют поездки по мотивам популярных жанров - от ромкомов до фэнтези. Причина в том, что туристам хочется не просто посмотреть город, а по-настоящему прожить его историю. Почувствовать себя героем, пройтись по улицам, где разворачивался сюжет, и вдохнуть ту же атмосферу, что вдохновляла автора.Согласно опросам, среди самых желанных форматов литературного туризма, на первом месте оказалась поездка в место, упомянутое в книге. На втором - проживание в тематическом отеле. А замыкает тройку ретрит, посвящённый чтению.Книги книгами, но популяризировали этот тренд социальные сети. Благодаря им, печатные издания не только превращаются в бестселлеры, но и обрастают полноценными фанбазами, которые продвигают произведения в массы.  Фото: @nateemee/123RF.com
  • Все мы время от времени перебираем свой шкаф и находим в нем вещи, которые купили на эмоциях. Иногда даже не помним, зачем они были нужны. Оказывается, по-настоящему счастливые люди почти не совершают таких покупок. И дело не в экономии — просто у них другие приоритеты. Первое — статусные покупки, чтобы впечатлить. Шуба ради публикаций, последняя модель телефона на зависть коллегам и дорогие часы как символ успеха. Счастливые люди выбирают вещи для себя, а не для того, чтобы кто-то завидовал. Второе — максимальный комфорт любой ценой. Ежедневная доставка еды, такси даже на короткие дистанции. Счастливые люди знают: удовольствие от простых усилий куда ценнее. Самим приготовить ужин, пройтись пешком — это делает жизнь более наполненной. Третье — вещи, которые не нужны. Прежде чем тратить, счастливые люди задают себе вопросы: «Мне это правда нужно?» и «Как долго я этим буду пользоваться?». И в 80% случаев не тратят ничего. Они предпочитают не складировать вещи. Четвёртое — следование каждому тренду. Счастливые люди развивают свой вкус, знают, что им подходит, и не переживают, если что-то вышло из моды. Их телефон может быть не самым новым, гардероб не от передового дома моды, но всё это отражает их внутренний комфорт. Пятое — шопинг как лекарство от стресса. Стратегия знакомая, но не для счастливых людей. Они знают: вещи не лечат одиночество, тревогу или скуку. Они выбирают спорт, терапию и общение — то, что действительно работает. И, наконец, шестое — сравнение себя с другими. Счастливые люди не сравнивают свои покупки с тем, что видят у блогеров или коллег. Чужой успех — не повод лихорадочно что-то менять. Они остаются вне этой гонки, и в этом их сила.  Фото: @lenanichizhenova/123RF.com
  • Наверное, у каждого из нас есть бабушкин сервант, где хранится то, что выкинуть рука не поднимается. И знаете, иногда там скрывается настоящее сокровище, которое может иметь коллекционную ценность и принести неплохие деньги. Начнём с ёлочных игрушек — тех самых стеклянных шаров и фигурок из детства. Некоторые экземпляры могут стоить до нескольких сотен рублей. Детские игрушки — педальные машинки, куклы, настольные игры — тоже в цене, особенно у ностальгирующих коллекционеров. Даже ватные фигурки от фабрики «Культигрушка» могут удивить: однажды «Девочку в шляпке» продали за 20 000 рублей. Фото: @annamareva/123RF.com Фарфоровые статуэтки и сервизы — отдельная история. Если на них есть клеймо известного фарфорового завода, они могут стоить десятки тысяч рублей. Например, одинокая тарелка из набора может стоить 200–500 рублей. Полный набор на 12 персон, без трещин и сколов — уже десятки тысяч. Чайный набор Ленинградского фарфорового завода (ЛФЗ) 1960-х годов уходит за 35 000–40 000 рублей. Дулевский сервиз — около 10 000 рублей за полный комплект. Изделия Дмитровского завода в Вербилках, основанного еще в XVIII веке, — уже 40 000–50 000 рублей. Отдельная любовь коллекционеров — знаменитые советские серии. «Одуванчики» Барановского завода оцениваются в 8 000–12 000 рублей за набор. «Перо Жар-Птицы» от ЛФЗ — в 15 000–25 000 рублей. А если на фарфор нанесена роспись самого мастера Леонова — цена взлетает до нескольких сотен тысяч. Фото: @prusis/123RF.com Также хорошо ценятся фарфор с ручной росписью позолотой, хрустальные цветные вазы. Статуэтки. Тут цены еще выше. Скульптура Анны Ахматовой работы Натальи Данько 1924 года — это несколько миллионов рублей при подтвержденной подлинности. Более доступная, но все равно ценная «Аленький цветочек» — около 38 000 рублей. На стоимость фарфора влияют три фактора: комплектность, сохранность. Сколы, трещины, потертости — и цена падает в разы. Обязательно должно быть клеймо — без него это просто красивая посуда. Ищите на донышке оттиск завода, номер мастера, год выпуска. Старые люстры и светильники из хрусталя или стекла отлично впишутся в современные интерьеры и, соответственно, будут востребованы. Уже несколько лет держится тренд на советские люстры, поэтому цена на них может достигать пару десятков тысяч. Советские плакаты, открытки, документы тоже могут продаться за несколько тысяч. Работы знаменитых художников — Маяковского, Малевича, Кукрыниксов — уходят с аукционов за сотни тысяч. Например, плакат на тему «Русско-турецкая война» 1914 года оценивается примерно в 200 000 рублей, также ценится тематика, посвященная освоению космоса. Фото: @pixora/123RF.com Вы не поверите, но и обычные вещи, посуду можно продать. Предметы советского быта сегодня активно скупают для интерьеров в стиле ретро и съемок в кино. Нашли что-то ценное? Не несите в первый попавшийся антикварный магазин. Коллекционеры советуют действовать по плану. Сфотографируйте вещь, поищите клейма и отправьте картинку в поиск по фото или чат-бот в интернете. Изучите сайты объявлений и сообщества коллекционеров — там подскажут. Посмотрите аналоги на Avito, «Мешке», антикварных сайтах. Узнайте реальную цену, а не ту, что просят — а ту, за которую продают. Старые открытки, выцветшие плакаты и лампы с теплым зеленым светом — это не просто хлам с антресолей. Это осколки времени, которые по какой-то причине дожили до нас: чья-то подпись на обороте, пятно от чая на агитке, потертость на стекле плафона. Они хранят дыхание эпохи, которую уже не вернуть, и именно за это коллекционеры готовы платить. Так что в следующий раз, когда рука потянется выбросить старую коробку, загляните внутрь внимательнее. Возможно, там лежит не просто бумага и стекло, а маленькая семейная реликвия, которая сегодня может стать чьей-то большой находкой. Если вам повезло найти редкий довоенный экземпляр, авторскую работу мастера с именем или вещь в идеальной заводской упаковке, которую никогда не распаковывали — вы можете получить сумму, сравнимую со стоимостью хорошего автомобиля. 
  • Карьеру часто губят не только грубые ошибки, вроде прокрастинации, срывов дедлайнов и открытых конфликтов. Начнём с деловой переписки. Казалось бы, что плохого в весёлом смайлике в конце письма? Но, как показывают исследования, слишком частое использование эмодзи переводит разговор в неформальное русло. Партнёры могут усомниться в вашей серьёзности, а коллеги воспринять это как инфантильность. Сарказм в письмах — ещё более коварная вещь. То, что вы считаете остроумной шуткой, собеседник может воспринять как грубость или неуважение. В тексте сложно передать интонацию, поэтому лучше сохранять юмор для личного общения. Другая неочевидная ловушка — работать без остановки. Звучит странно, но круглосуточная занятость убивает продуктивность. Когда вы постоянно в суете, мозг перестаёт генерировать свежие идеи, креативность уходит, и незаметно подкрадывается выгорание. Поэтому отпуск, выходные и даже обеденный перерыв — не роскошь, а необходимость. И последнее: не считайте себя непоколебимым авторитетом. Всегда есть люди, которые разбираются в чём-то лучше вас. Учиться у коллег, задавать вопросы и признавать, что вы чего-то не знаете, — это не слабость, а зрелость. Снимите корону, и тогда к вам потянутся. Фото: @deagreez/123RF.com
    Иконка даты публикации

    29 06 2026